/Duchamp.jpg)
* 1887 en Blainville-Crevon, † 1968 en Neuilly-sur-Seine, Francia
Artista francés
Conocido por: Ser el progenitor del arte readymade y uno de los artistas más importantes e influyentes del siglo XX.
Contexto histórico: Dada, Surrealismo, Arte Conceptual (precursor)
"Procede de familia de artistas y estudia en París en la Académie Julian. En 1909 y 1910 conoce a Apollinaire, a los cubistas y a Picabia, con el que fundará el dadaísmo en América. Aprende con rapidez los principios de este movimiento y del cubismo, pero investiga sobre la sugerencia del movimiento y se anticipa al futurismo.
En el Salón de Independientes de 1911 los cubistas rechazan su Nu descendant un escalier nº 2 que, sin embargo, obtiene gran éxito en el “Armory Show” de 1913. Le atrae el dinamismo de la máquina y su realidad como objeto tridimensional, aunque inservible. Rechaza la estética convencional y crea los ready-mades, como Roue de bicyclette (1913) y Botellero (1914). En 1915 Marcel Duchamp se marcha a Nueva York, donde ya es famoso, y ese mismo año comienza su obra más conocida: Le Grand Verre: La mariée mise à un par ses Célebataires, même, y sigue trabajando en ella hasta 1923. Es una gran plancha de vidrio con hilos de plomo y estaño, compendio de sus pensamientos desde 1913. Su actitud es provocadora y desmitificadora. Asimismo, envía en 1917 a la Sociedad de Artistas Independientes un urinario o Fuente, y a París a la muestra “Dadá” (1920), L.H.O.O.Q, la reproducción coloreada, con bigote y barba, de La Gioconda. Sus creaciones descubren la idea de que es el espectador quien hace la obra, planteamiento que trasciende a las vanguardias del siglo XX." (1)
Obras expuestas
|
Por Marcel Duchamp y Walter Arensberg. SO | A | Emergencia a favor del doble Instalación de venas varicosas para el mayor asombro Antes del brazo roto ¿Cómo está ahí? Candados (en francés) El nudo y la mitad debe estar cansado del ladrillo ordinario Tres o cuatro gotas de altura no tienen nada que ver con la reverencia humana Un stock cuidadoso suele sentirse bien como la adopción de la mejor línea en el proceso de coloración | |
|
50 cc aire de Paris, 1919. 1ro | B | Ampolla de vidrio, confeccionada, 13,5 x 20,5 cm. El inventor de los innovadores artífices del arte también ocupa un lugar especial en la historia de la nada: el 50 cc air de Paris de Marcel Duchamp es la primera exposición de arte invisible, un hito en el largo camino hacia la nada. La obra de arte se compone de unos 125 cúbicos de aire parisiense (aunque el título de la obra afirma que es sólo unos 50 centímetros cúbicos) encerrado en una ampolla de vidrio corriente que Duchamp había comprado en una farmacia en Paris. Después de que el contenedor original se rompió, Duchamps creó una réplica en 1949. En el contenedor restaurado no se encuentra el aire original de la ciudad de París de 1919, pero el aire de los años 50. | |
|
Jugar al ajedrez en lugar de hacer arte, desde 1923. 2do | B | En 1923, Marcel Duchamp terminó oficialmente su relación con el mundo del arte para dedicarse exclusivamente a su amor de siempre desde la infancia: el juego de ajedrez. A finales de la década de 1930 jugaba torneo tras torneo y fue admitido en la selección francesa. También escribió artículos y libros sobre el ajedrez. André Breton no se divertía, diciendo: "No era correcto que Duchamp abandonara el papel que desempeñó durante los años de la guerra, a favor de un juego de ajedrez sin fin, aunque esto da una idea interesante sobre un intelecto que no está dispuesto para servir "(1929). Sin embargo, Duchamp no se queda consistente en su ausencia, ya que experimentó con aparatos cinéticos ("Rotoreliefs"), desarrolló un museo de maleta portátil (Boîte-en-Valise, 1935-1941) y participó en algunas actuaciones y películas de sus amigos surrealistas. | |
|
Fuente, 1917. 2do | B | La obra consiste en un urinario estándar de una tienda de plomería que Duchamp firmó con el seudónimo de "R. Mutt" y que debería presentarse para el gran espectáculo de la Sociedad de Artistas Independientes (SIA) en el Palacio Central de Nueva York en abril de 1917. Aunque las normas establecían que todas las obras serían aceptadas por artistas que pagaran la cuota, la obra de Duchamp fue rechazada por la Sociedad, la cual decidió que este objeto cotidiano y hecho a máquina no es arte. Sin embargo, fue su no exposición que llevó a una controversia duradera sobre la definición del arte, y desde entonces este readymade temprano de Duchamp se considera ser una de las obras de arte más influyentes del siglo XX. El objeto original de 1917 se pierde. La única prueba de su existencia es la fotografía de Alfred Stieglitz, tomada en la Galería 291 después de la exposición en la Sociedad de Artistas Independientes de 1917. "El artista no es un gran creador; Duchamp fue simplemente de compras a una tienda de plomería. La obra de arte no es un objeto especial; ella fue producida en masa en una fábrica. La experiencia del arte no es excitante y ennoblecedora; en el mejor de los casos, es desconcertante y, sobre todo, provoca un sentido de disgusto. Pero por encima de eso, no es por casualidad cual objeto Duchamp seleccionó para mostrarlo. Al seleccionar el urinario, su mensaje era claro: el arte es algo en lo que te haces pis. "(Stephen Hicks). | |
| Enlaces MoMA | Más información 1 | 2 | 3 | 4 | 5
Citas (1) Mas de Arte
Créditos Todas las reproducciones © Succession Marcel Duchamp / 2014, ProLitteris, Zurich | ||
/Duchamp.jpg)