* 1912 en Los Ángeles, EE.UU. † 1992 en Nueva York, EE. UU.
Conocido por: Ser una figura clave en nueva musica y pionero de la indeterminación en la música, de la música electroacústica y del uso no estándar de instrumentos musicales (f.e. piano preparado)
Obra notable: 4'33 '' (1952)
Contexto histórico: Vanguardia de la posguerra
John Cage, compositor estadounidense, fue un pionero de la música aleatoria, de la música electrónica y del uso no estándar de instrumentos musicales, anticipó el happening, y produjo cientos de grabados y collages, ayudó a independizar el arte coreográfico de la música junto a Merce Cunningham, creó el piano preparado, fundó la micología poética, y inventó la ilustración comestible. Se consideran a él como una de las figuras principales de vanguardia de posguerra y más influyentes del siglo xx.
Obras expuestas:
4'33'' . 1952 PB | A |
4′33″ (pronunciado cuatro, treinta y tres) es una obra musical en tres movimientos que se ha convertido con el paso de los años en la obra más famosa y controvertida de John Cage. La pieza puede ser interpretada por cualquier instrumento o conjunto de instrumentos. En la partitura, con una única palabra, «Tacet», se indica al intérprete que ha de guardar silencio y no tocar su instrumento durante cuatro minutos y treinta y tres segundos. Aunque comúnmente se considera que se trata de «cuatro minutos y treinta y tres segundos de silencio», algunos teóricos de las vanguardias musicales consideran que el material sonoro de la obra lo componen los ruidos que escucha el espectador durante ese tiempo. La presentación de los tres movimientos de 4’33″ fue ofrecida por David Tudor el 29 de agosto de 1952, en Woodstock, Nueva York, como parte de un recital de música contemporánea para piano. La audiencia le vio sentarse al piano y, para señalar el comienzo de la pieza, cerrar la tapa del teclado. Un poco después, la abrió ligeramente para señalar el final del primer movimiento. Este proceso fue repetido para el segundo y tercer movimiento. El silencio jugó un rol fundamental en multitud de trabajos de Cage anteriores a 4′33″. El Dueto para Dos Flautas (1934), compuesto cuando Cage tenía 22 años, abre en silencio, e igualmente el silencio fue un importante elemento estructural en algunas de sus Sonatas e Interludios (1946–48), Música de Cambios (1951) y Dos Pastorales (1951). El Concierto para piano preparado y orquesta (1951) cierra con un silencio extendido, y Esperando (1952), una pieza de piano compuesto solo meses antes de 4′33″, lo forman largos silencios encuadrando un patrón sencillo y corto de ostinato. | |
0'00''. 1962 PB | A | En 1962, Cage escribió 0'00", que en ocasiones se conoce como 4'33" No. 2. La dirección originalmente estuvo formada solo por una frase: «en una situación con máxima amplificación, interprete una acción disciplinada». La primera interpretación fue la escritura por Cage de esta frase. La segunda interpretación añadió cuatro nuevos elementos cualitativos a la dirección: «el intérprete debería permitir cualquier interrupción de la acción, la acción debería acarrear una obligación para con otros, la misma acción no debería ser utilizada en más de una interpretación, y no debería ser la interpretación de una composición musical». | |
Conferencia sobre nada. 1961 SO | A | Título original: Lecture on nothing Leer aquí el texto original en inglés. Leer aquí el texto traducido al español por Juan Alcántara. | |
Enlaces Johncage.org | Margarete Roeder Gallery | Sound | Film | Más información 1 | 2
Créditos Todas las reproducciones © John Cage Trust |